談獎迷心竅的天才

友人、《香港影評人協會》的曉龍君於其撰寫的《金陵十三釵》影評裡說：「導演張藝謀顯然嘗試塑造世間罕見的『美麗』的中國人。」曉龍君所言，當然是天才大導張藝謀拍攝這齣電影的其中的一個意圖，但依筆者看，張藝謀的目標，卻遠不在此。直接一點說，他是想憑藉所謂「史詩式場面」、「探討人性為主題」及「中國性」等元素，令他可以在世界各地奪取電影的獎項才對。

這其實也不難找出蛛絲螞蹟。張大導渴望拿到國際性電影大獎，已經是公開的秘密。祇可惜的，是他幾番刻意，也幾番損手。而觀乎他找荷里活當紅影星基斯頓比爾做《金》片的男主角，配合歐美人士的「中國印象」去起用一個在片中戴瓜子帽、外觀近乎「傅滿州」的單眼皮男孩去擔當主要角色，又讓女角們於「走難」時仍化濃妝及穿著「會讓人行動不便」的旗袍，再加上電影情節內有好幾處間接突顯中國人的無知與幼稚，繼而針對很多電影獎項評審委員偏愛「戰爭」與「人性探討」的題材，於電影開場的十多廿分鐘裡大放「流彈」，就知他的「機關」，的確已經算盡，獎迷心竅。

然而，也值得一談的，是近年張藝謀的女人品味，似有「每況愈下」的趨勢。早年的鞏俐，是公認漂亮的女人。約十年前的章子怡，也是「很有味道」的類型。但從《滿城盡帶黃金甲》到現在，凡是他的所謂鉅製，女主角卻都總「不外如是」。赤裸裡地去說，就是在銀幕上，觀眾現時祇能看到一團團的白肉與媚俗，而再看不到丁點兒的嫵媚與風韻。而恰如電影《金》的潛主題 -「處女」與「大屁股」情結一樣，張大導這些年，的確讓人有「過度情色取向」與「跟時代脫節」的感覺。

幸好，張藝謀跟很多其他天才一樣，總有多於一個「可能」。於《一個都不能少》、《我的父親母親》、《千里走單騎》和《山渣樹之戀》內的張藝謀，仍然令人敬畏與心動。而透過附圖上張藝謀的簽名，筆者看到的，也是他複雜多變的種種可能。願張大導終有一天能拍出能平衡多方面的佳作。

相關影評：
http://blog.yahoo.com/_F367BNJ5JIKAULHLLSDZJOVP64/articles/590901

香港城邦自治與港式文化

讀陳雲教授的《香港城邦論》，除了有政治層次上的反省外，還可以有不少文化方面的聯想。以筆者自己的生活模式而言，的確「西不成，中也不就」，祇能算是「港式」。下面簡述一下。

先說語言，莫說其它外語，筆者連學了幾十年的英語也祇是「半桶水」。到酒吧消遺嗎？叫來叫去都是那一、兩款東西。看英語電影，若沒有字幕，就祇能聽懂七成。那普通話行嗎？也不行。看原裝國內劇集渾身不自在。跟人家用普通話交談，又不能準繩地表達。吃東西，純西餐吃不慣。日日中餐，又吃不消。每天早午晚選的，還是「港式套餐」居多。間中有「日本魚生」和「東南亞美食」，就最好。

生活節奏方面，既不像歐洲人的優游自在，也不像典型國內人般穩重，祇知每天都在衝刺，不懂得停下來。處事圓滑，無甚原則，效率為先。既不喜歡跟足程序與規舉，也不習慣講人情、攀關係。討論問題，點到即止，長篇大論，請勿擾我。大部頭文字的鉅著招架不來，動漫圖畫還可以。衣著方面，混合歐日韓，絲毫沒有不協調。娛樂呢？英美的資訊節目最合心水，日劇(特撮)則是至愛。有空會進戲院看不用動腦筋的喜劇，閒時會約一班朋友去唱下「卡拉ok」，有幾日假期就去短線旅行消遣。正宗歐陸的歌劇、芭蕾舞、管絃樂、搖滾或樂與怒，都不懂得如何欣賞。而像現時國內很喜歡的春節文藝綜合晚會，也可免則免。

最難捨棄的，則是香港的法治精神、清廉、言論自由、港幣、港式粵語、港式中文與繁體字。沒有犯法的事，都可以做。有廉政公署，各級官員及警察，都不敢亂來。每次旅行回來，最感興奮的，就是可以用港式粵語暢所欲言、花港幣和閱讀最喜愛的香港報紙和雜誌。雖說不喜歡無線電視，但罵得恨，卻愛得深。而且還有專為大眾締造「橫財夢」的香港賽馬會，每星期不入內光顧下，就會渾身不自在……。

如此看來，筆者是屬於香港的，既流著香港的血，也呼吸著香港的空氣。而香港人，也不必自卑，亦毋須自大。祇有每個香港人都做好自己，香港繼續發揮自己的獨特性，香港才是真正的香港。

相關文章：
http://views-stephen-hk.blogspot.com/2012/01/blog-post_20.html

蔡東豪：〈因緣際會〉
http://realblog.zkiz.com/greatsoup38/30445

陳文鴻：〈族群矛盾陰謀〉
http://orientaldaily.on.cc/cnt/news/20120126/00184_011.html

趙善軒：〈香港的保守與排外〉
http://forum.ourradio.hk/redirect.php?tid=43221&goto=lastpost

沈旭暉：〈大熔爐與香港核心價值〉
http://babynet.com.hk/content/%E6%B2%88%E6%97%AD%E6%9A%89-%E5%A4%A7%E7%86%94%E7%88%90%E8%88%87%E9%A6%99%E6%B8%AF%E6%A0%B8%E5%BF%83%E5%83%B9%E5%80%BC

從「次主權」到「城邦論」：讀陳雲《香港城邦論》

這幾天筆者於忙裡偷閒，揭過陳雲教授的書及在網上看過他的講座，才忽然發現他主張的「城邦論」，與年前沈旭暉教授所提出的「次主權」，有著異曲同功之妙。二者都嘗試替香港在中國眾多城市中尋找出自己的「位置」與「價值」。沈教授的「次主權」，在分析「菲律賓槍手脅持香港旅遊巴上人質事件」時提出，從《基本法》所賦予香港目前的政治、社會、經濟實權入手，突顯香港現時於國際社會上所扮演的角色和所能發揮的作用，並藉此帶出香港對中國於國際政治佈局中的重要性，勉勵香港政府要「好自為之」，要充分實踐自己的價值。

而陳教授的「城邦論」，則發端自近年中共對香港事務的干涉日多、「香港人口成份的『日漸大陸化』」，而香港政府於多方面竟然無認真及長遠的政策去處理這些問題。陳教授從歷史出發，指出在《基本法》賦予香港人「高度自治」之前，香港已有近170年「名實俱全」的「城邦」歷史。而香港與中國的關係，亦應該是互相倚持、互惠互利，而不應是「一面倒」的「以大壓小」，或「大力干預」。更進一步說，應該是：能保持著其獨特「城邦」特性的香港，對香港本身固然有利，但對中國整體發展也更為有利才對。而香港發展民主和努力保護好自己的「治權」，則是香港人目前最重要的工作和任務。

綜合而論，「次主權」與「城邦論」二者的入手、分析角度和對焦，固然有所不同。前者，從國際政治著眼，強調香港的「獨立身份」，可以回饋中國的中央政府，屬客觀理性的勾劃陳述；後者，則「抗拒中共」的意識甚濃，深信香港能保持真正的「城邦式自治」，才算是「合理」和「盡了自己的本份」，帶有鼓吹革命的意圖。然而，從結論上看，二者卻並無分別，它們都同樣可以為「香港的(未來)角色」/「新香港」作理論基礎。

當然，香港人最終能否守護好我們的「次主權」，繼續做好我們的「城邦自治」，就要靠我們自己的努力了。若像香港現時的官員般，完全不明白自己對「港人治港」的責任所在，祇懂向北京獻媚，冇事不向中央請示，政客缺乏視野，紛紛投「共」，民眾亢奮，「非理性」的程度飆昇，香港遲早「玩完」。 然而，話分兩頭，筆者卻相信，大部分香港人所嚮往的，是一個「高度自治」及「優質獨立」的香港，而不是一個「封閉/排外/自以為是」的香港。香港人所堅守的，畢竟是：法治、自由、平等與族群互相尊重等的普世價值。祇盼望在「一國兩制」下的中、港融合，是優質、雙贏和互補長短的，而不是對抗、雙輸和最終慘淡收場的。

還值得一提的，是《香港城邦論》的前言〈放乾沼澤，還是殺滅鱷魚〉，「可讀性」非常高，盡顯陳雲風格與功架之餘，喻意深刻，值得所有香港人反思。

陳雲《香港城邦論》 新書發佈會：
http://www.youtube.com/watch?v=Pt22UehVCjk

沈旭輝 談「次主權」：
http://www.youtube.com/watch?v=IYHSi_84wPQ

曾瑞明: 一個封閉論述 - 讀陳雲《香港城邦論》及陳雲在fb上的回應
http://1in99percent.blogspot.com/2012/01/blog-post_2394.html

《超神傳說》的啟示

二十多年前，日本推出了前田俊夫的情色漫畫及其同名改編的三級動畫電影《超神傳說》*，震撼了那一代年青人的心靈。當中借「性」顯映出人類最深沉及無止境的「貪婪」。開首時又指出，「超神」無論於天界、人界或魔界出現也好，都祇能由該界別的眾生收拾。而故事後段卻指，「超神」之父乃「破壞之神」，要統一三界、重新建造「新天地」的首要條件，即在於「毀滅」與「破壞」。

這麼多年以來，筆者於此電影所說的道理，都似懂非懂，祇覺得它的畫面的確珣璨奪目。但這幾年，眼看世界由「地區實質有型戰爭」逐步轉型至「世界性經濟金融大戰」，「金權」結構愈益牢固，各國政府與各級官員愈來愈因循保守，財閥、富豪、金融界別裡的高層則愈來愈赤裸裸地貪婪，「富與貧」仿如「天堂與地獄」，多元價值消失，全民向錢看，卻忽然明白了《超神傳說》裡的深層意義起來。

混亂世代，「性失控」是重要的表徵之一。特別是處身於地獄、魔界、社會底層裡的人，於現實生活裡挫折多多，往往祇能沉溺於最原始本能的免費官能享受裡。據精神分析論的解釋，這是源於「個體的生命受壓，欲透過『生育』，生產出『更多的自己』去應付需要」的原故。而電影裡說的「超神」祇能由他所誕生的界別的眾生收拾，若套入「三界」即「社會三階層」的象徵去分析：天界，是社會上層，無憂無慮；人界，是平凡大多數，吃喝嫁娶；魔界，受慾望纏繞，永不滿足。那麼，引用馬克思的哲學術語去說，就是：「階層的『內部矛盾』，祇能透過他們自己的『內部』來解決。」而近年世界各地不少「官」與「富」二代均投入「社會改革」；中產及專業，陸續打破限制自身的框框；底層的勞工階層，則開始爭取自己的權益。電影預示的，或許就正是這些……。

那麼，「破壞之神」又隱喻甚麼呢？這個就更明顯。那是指出「要打破現時環環互扣的『舊世界規律』，靠的，也許就祇有『非理性』的『暴力』。」 甚麼理性、和平、正義，通通都用不著。

所以，誰說看動漫作品沒有益處？欠的，或許是你的功力與眼界。

相關資料：
http://zh.wikipedia.org/wiki/User:KOKUYO/%E5%B7%A5%E4%BD%9C%E5%8D%8038

* 一早已知道版本跟剪片的威力，卻原來香港版本的《超神傳說》，也是不完整的。幾經轉折，史提反要到約兩年前才看到一個「完整版」。

父親的背影

去年起，父親多次進出醫院，史提反才猛然醒起父親的年紀已不小。到了年尾，醫院證實父親患上癌症，更提醒了史提反與父親相處的時間，也許已進入了倒數的階段。幸好，父親的身體一向也堅壯，年過八十，扶著拐杖，仍算健步如飛，上落一、兩層唐樓，完全沒有問題。祇希望他的病情，能持續向好。

說起來，史提反與父親的關係，其實一直都不大好。有近十年，更絕少往來。祇記得有一回，跟他在茶餐廳內偶遇，史提反緊張起來，跟他說了幾句閒話與問候後，就竟是一大遍沉默。

父親是個遠洋船程的海員，主要行走南半球澳洲附近的海域，負責機電工程的維修，是半個專業人士。但未退休前，卻要每隔幾個月，才回港見史提反及家人一次，每次更祇停留十多天，所以跟家人的關係，都不大親密。

父親其實是很痛惜史提反的。史提反年幼時，父親久不久就會拖著我的手到處逛。史提反那時愛吃罐餅，於是他每次回港時，都會帶兩罐餅乾給我獨個兒享用。史提反以前喜歡喝湯，於是他在家時，每次燒飯，都會先舀一大碗湯連湯料弄給我喝。有一回，他知道史提反想玩乒乓球，就走去買了一雙《紅雙喜》的球拍給我。又有一回，他知道史提反喜歡超人，就走去玩具鋪買了一個超人玩具。而於史提反弟弟出世的那年，父親又怕我悶，就更加向朋友拿了一隻狗回來給我玩，那隻就是「烏頭」；過了不久，又為我於家裡添置了一個水簇箱。一直到史提反讀大學，父親都仍然關心我，總千方百計找給籍口給我錢，怕我不夠花費。這些、這些，我都記得。

然而，史提反跟父親的感情，由始至終都不夠濃烈。我不大認識他之餘，他對我也陌生。正如我永遠沒法真正明白他，而他亦連我唸大學時是讀甚麼的也不知道。

父親出生的年代是個悲劇的年代。社會動盪，戰亂連綿，烽煙處處。祖父為了生活，到外地工作，怎料卻從此沒有回來。而祖母為了養活一家幾口，則對父親及他的弟妹，做了很多殘忍的決定，讓父親的心靈留下了不少的傷痕。因此，父親很怕祖母，性格也難於相處。一有空，就祇會抽煙和賭錢，年輕時喜歡流連在外，並跳得一身不錯的恰恰舞，屬那一代的「邊緣青年」。此外，父親脾氣也不好。一直到退休之前，對母親和幾位姊姊，都有動粗的陋習。

但這都成過去了。也或許是很久沒有真正相處，史提反近幾個月跟他的關係，遠比以前親密。原因之一，是父親的火氣，似收斂了不少。而原因之二，是父親似乎也知道，跟史提反的相處，是他現時所需的「天倫之樂」。這些年，由於他性格的古怪及難於捉摸，早已令他身邊的人卻步，每年過時過節的家族聚會，都已經沒有叫他了……。

現時的父親，就像小朋友。既沒有記性，也沒有耐性，脾氣飄忽。坐下不久，會打嗑睡。醫生吩咐他的，會鬧別扭。在沒有家人在旁時，更會躲起來抽煙。一切、一切，都像心理學家所描述般，由成人「返本」為「小朋友」，需要別人的「呵護」。

今天，陪父親往醫院檢查身體後，送他返家時目睹他的「背影」，忽然想起年輕時唸朱自清的一篇文章。卻原來，「父親早已老去，能相處的時間」，也許真的不多了！


相關文章：站長世界 > 舊日的足蹟 > 史提反故事http://www.stephen-hk.com/4/step/story.html

朱自清 〈背影〉：
http://www.epochtimes.com/b5/1/8/18/c3434.htm

閒話《天與地》

《天與地》在國內遭「禁播」，反成了該劇自播出以來，最好的宣傳。平心而論，《天與地》無論從選角、編劇到拍攝，都屬港劇的上佳製作。於香港播放時收視不佳，純粹拜「師奶效應」及一貫以來香港收視的「女性觀眾」取向所影響，跟劇集本身的質素、編導功夫、或演員的演出，無直接關係。然而，此劇也仍是特別的。比如說：劇集一開始已經婚姻出軌的，是事業有成的葉梓恩(阿Yan，余詩曼飾)，而不是慣常港劇預期的男人；對香港社會現狀(特別是對政治財經金融結構)有強烈的批判，又談及工會與工運；以「反建制及忠於自我」的搖滾樂精神為主題；述說幾位年輕人於「放棄理想」後的人生轉變；故事中涉及「人吃人」的橋段；觸及人性「偽善」、「自私自利」與「從一個極端走到另一個極端」的古怪邪惡本質；與及當中時空交錯的敘事手法等。

筆者其實沒有追看這劇，祇是聽年輕人說多了也順道看看，再在網上重溫。也才知道原來當中涉及頗多「年輕人成長中對『現實』的控訴」，故能引來不少「八、九十後」的共鳴。這尤其是劇中把幾位主角都描述成「有理想、有實力和有天份的」，年輕的觀眾一看，基於「投射心理」，就更容易「顧影自憐」及「對號入座」。

話說回來，看罷此劇也勾起筆者不少對人生的感慨。說坦白，筆者不是沒有埋怨過社會給自己的太少，但畢竟感謝社會給自己的成分仍較多。另外，筆者一直以來，縱使生活未如想像，也沒有噓唏過甚麼歲月催人、為世所逼，或「再見理想」。有的，祇是覺得劇集裡把生命的奮鬥描述得太容易。要知「現實的淒涼、恐怖，是儘管你心狠手辣、忘掉人性，你最終也極可能祇是庸庸碌碌。」更何況，無論劇中所涉及的音樂、藝術、財技、管理等造詣，都很視乎個人資質。正所謂「非關努力，事關天才！」像劇中幾位主角宋以朗(鼓佬，陳豪飾)、劉俊雄(黑仔，林保怡飾)、鄭振軒(Ronnie，黃德斌飾)和葉梓恩(阿Yan)，人到中年，既能把外觀保持俊美，仍令身邊的人傾慕，又能把心念轉移，成為不同範疇的大器，根本就是「神話」。

最後，筆者不得不認錯的，是蓋棺定論，《天與地》是港劇近年的佳作。主題是：遺憾、愧疚、癡情、得不到與捨不得。寫劉俊雄的偽善、深沉、迷失、背叛、欺詐、機心、反覆及出賣自己，由正到邪，屬很立體及有血有肉的一個角色。寫他太太馬詠儀(Gina，陳芷菁飾)的「望夫成龍」，屬一針見血、刺中香港男人要害。寫他與鼓佬的「鏡子效果」、「一體兩面」、「既是友、又是敵」、「既相知、又顧忌」的關係，淋漓盡至。寫他與江兆泉(劉丹飾)的師徒關係，雖有「知遇」之恩，但卻「道不同」。而寫翁卓桐(邵美琪飾)的富貴、單純與「無知」，則屬神來之筆。就連寫配角雷耀彬(張國強飾)的「港式生存、奮鬥、爭扎與無奈」，都令人留下深刻印象。特別是在全劇最尾的一集裡，幾位主角再次攜手站到台上去唱出由故友作曲、他們自己填詞的《年少無知》，與及劉俊雄出於原始善良反應撲出馬路勇救小童兩幕，更是全劇(思想、意念)最佳的註腳。而它的片尾曲《年少無知》，也是一首難得令人聽後動容的作品。

劇中金句重溫：
http://www.mydcc.hk/message/detail/84c9667a-a608-4e61-a111-6e1b8869675b?appid=2012010217572823242341402#app_2012010217572823242341402

關於在危急情況下「吃掉同伴」的種種思考與想法，值得參考的書籍：
薩伯：《洞穴奇案的十四種判決》